2022年9月24日至2022年11月13日，余德耀美术馆项目空间推出纽约艺术家艾薇·海德曼（Ivy Haldeman）在中国大陆的首个机构个展“物趣同形（Pictures for Use and Pleasure）”。海德曼以街铺广告及商业宣传为灵感，建起了波普化的图像俚语。艺术家尤擅洞察大众媒体及其对都市图景和生活方式的预言。通过“热狗”与“西装”等经典符号，海德曼铰链般地转动起语词与观念的转换，将身体、欲望、文化与身份等议题置于跨历史与跨文化的语境中进行整合与重构。

展览现场

展览现场
 

游弋于希腊瓶画、罗马巨像、日本浮世绘及明清仕女图等不同表达，海德曼以简明诙谐的笔调扩写了标准生产下的工业制品，描摹了一系列“现代神话”。商品摇身变为比喻与寓言的载体，日常事物被赋予了新的异想、魅惑甚至怪癖，一套集整体性、混合性与私人性为一体的全新符号由此生成。借由图像，艺术家深化了物品的社会属性，将劳动关系在劳动产品中进一步转译，一如马克思所言，“我们的产品是如此多的镜子，于中，我们看到了我们自己本性的反射。”

  展览现场

展览现场
 

此次展览，海德曼将藉“化妆室”与“会议室”两个空间的互文，就劳动与休闲、身体的缺位与在场以及高居翰针对中国世俗画所提出的“致用与娱情”展开辩证的探讨。此外，通过丙烯这一流动的塑料，艺术家将进一步构画主体中矛盾的“待售”与“自持”，由此探索自我意识与身份认证的边界，捕获列斐伏尔笔下捉摸不定的都市社会——“一个极其复杂的、充满张力的领域，一个潜在的不可能的可能性，吸引了那种已经完成的、某种曾经更新的且一直苛求的在场——不在场。”

艾薇·海德曼

《西装一对，前倾，右立（异吲哚啉酮黄，铜蓝）》布面丙烯170 x 152 cm 2022

作品图片由艺术家及纽约唐与罗斯画廊提供。

 艾薇·海德曼

《双人，倒卧，手抱腹，三膝相碰，打响指》布面丙烯 213.3 x 441.9 cm 2022

作品图片由艺术家及纽约唐与罗斯画廊提供。
 

艾薇·海德曼

《双重，目光向下，脚踝互错，鞋跟冲天》布面丙烯 212 x 146 cm 2022

作品图片由艺术家及纽约唐与罗斯画廊提供。
 

关于艺术家 ：
 

摄影：乔·麦克西亚

艾薇·海德曼 (b. 1985, 奥罗拉市, 美国科罗拉多州)，目前生活并工作于纽约。2008年获库伯高等科学艺术联盟学院艺术学士学位。其个展包括：“双重”，唐与罗斯画廊，纽约，2021年;“你好，未来是确定的”，弗朗索瓦·盖巴利画廊，洛杉矶，2020年；“（犹豫）”，胶囊画廊，上海，2019年等。群展包括：“之上”，唐与罗斯画廊，纽约，2020年；“致梦魇的情书”，佩策尔画廊，纽约，2020年；“个人 私人 公众”，豪瑟沃斯画廊，纽约，2019年；“回看杰克”，弗雷德里克斯与弗雷泽画廊，纽约，2019年；“噪音！弗兰斯·哈尔斯，另一边”，弗兰斯·哈尔斯美术馆，哈勒姆，2018年；2018年；“落日余晖”，加文·布朗公司，纽约，2018年；“身体佳肴”，雷耶斯画廊，伯明翰，2018年；“坦诚相见”，阿森纳当代艺术馆，纽约，2018年；及“策展人的鸡蛋”， 保罗·卡斯明画廊，纽约，2017年。其创作被各大媒体广泛报道，包括但不限于《艺术论坛》、《Artnet》、《布鲁克林铁路》、《纽约客》、《纽约时报》、《纽约时报T杂志》、《观察者报》、《Vice中国》及《W杂志》。作品由海内外各机构收藏，包括但不限于达拉斯艺术博物馆、丹佛美术馆、迈阿密当代艺术学院及X美术馆等。
 

关于余德耀美术馆项目空间：


余德耀美术馆项目空间是独立于余德耀美术馆年度展览计划下的展示空间，于2015年9月正式对公众开放。项目空间邀请艺术家针对美术馆空间、环境及观众，创造特定场域的艺术作品及项目。以“一个项目＋一个展览”相结合的方式，呈现艺术家与时间、空间的碰撞。

余德耀美术馆项目空间旨在为国内外艺术家提供创作展示的新平台，借由不同语境、风格的创作展开对话，以激发新的潜能；意图使艺术家打破既定的创作形式，探索当代艺术创作的各种可能。