“文脉传薪——2017中国写意油画学派名家研究展”

开幕式嘉宾合影

 

“写意油画”是在艺术圈被提及较多的学术命题，从上世纪六十年代前后罗工柳提出这个概念之后，“写意油画”一直被作为油画民族化的探索方法之一。它的内核代表的是自西方油画最早从岭南传入中国，百年来已发展成的具有中国艺术精神和中国文化根性的中国油画。

 

 

西方油画是在澳门登陆进入珠江三角洲再往内陆蔓延的，岭南地区是改革开放比较早的地方，当代文化的变革与创新也在这里发生。在60、70年代，岭南地区出现了中国油画很重要的前辈，都是中国油画那一代人非常出色的代表，在这样的一种国情国势下，岭南地区有责任也很有必要促文化之形态的改变。

 

 

油画从岭南传进来经历了一个由南向北的推进过程，油画品种是西方的，进入中国之后需要适应中国的国情，要让中国老百姓能接受。因此一方面艺术家通过自己的艺术教育去普及、优化知识，让老百姓知道中西方油画都是怎么回事，同时很多画家开始研究怎样让西方油画中国化、民族化。

 

这种将西方油画民族化，以形成具有本土风格特色的意识，促使了“写意油画”的文化理念的形成。它是当代中国油画的一种新的学术现象，也是中国油画家在油画领域新的文化选择。

 

北京当代中国写意油画研究院副院长孙建平说：“最早提出写意油画这个概念的是广东画家罗工柳先生，写意油画最早的一个代表人物也是广东的画家——林风眠，可以说广东是中国油画的一块福地。”

 

注：上世纪六七十年代,罗工柳与刘骁纯在对话中提到“写意油画是一种创造”。虽然在他文章中并未直接提及“写意油画”,但他写的《略谈油画创作活动与技巧磨炼》的文章里,引用了齐白石的话,“善写意者专言其神,工写生者只重其形。要写生而复写意,写意而后复写生,自能形神俱见。”

 

从2013年开始，岭南画院积极支持和推动中国写意油画的发展。2014年1月，澳门基金会与岭南画院合办了“当代中国写意油画展”；2014年5月，中国政协文史馆油画研究院、岭南美术馆联合主办了主题为“写意江山”的中国写意油画名家的写生活动和作品展览；2015年、2016年，深圳市关山月美术馆连续两年举办了“文脉传薪——中国写意油画学派名家研究展”；2016年1月中国政协文史馆油画研究院、岭南美术馆又共同主办了“载道西行一一中国写意油画名家法国写生作品展”；2016年的11月27日，“北京当代中国写意油画研究院”正式成立……

 

此次在中国美术馆展出的“文脉传薪——2017中国写意油画学派名家研究展”是北京当代中国写意油画研究院正式成立后的第一展。本次展览由岭南画院、北京当代中国写意油画研究院、关山月美术馆共同主办，参展艺术家覆盖全国大部分地区，汇集了“写意油画”最新成果，具有推动学术研究的意义，同时也为全国艺术家提供了一个交流和研究的平台。

 

 

这次展览，岭南画院和关山月美术馆从人力、物力到学术的组织都给予了很大的支持，展览会在全国各地做巡回展，最后巡回到广东，这对地方的群众和艺术家都是很好的学习机会。岭南画院和关山月美术馆作为地方的一个重要美术机构，它们出资为全国的名家到各地区写生、提供很好的展示场地，让艺术家在场馆里一起交流，在持续的营造这样的文化氛围上对当地的文化建设上起到了不可估量的作用。

 

 

文脉传薪这个展览办了好些年了，在历史的长河里也许这些年不算久，但在这几十位油画家个人的艺术生涯里，却有过许多个难忘的日日夜夜、春夏秋冬。他们从五湖四海聚到一起，并肩作画，步步留下写生的足迹。这个集体能反反复复的聚在一起，长年写生却乐此不疲，彼此能谦让顾全大局，原因有很多，但是归根结底是大家都真心的爱艺术、爱油画。在今天的中国，油画已经是一个百花竞放的领域，写意也是一个大的平台，正在放飞多彩的艺术理想。

 

据悉，本次展览的120余幅作品是由此前在岭南美术馆举行的“文脉传薪——2017中国写意油画学派名家研究展作品评选会议”中选出，7月4日结束在中国美术馆的展览后，将进行全国巡展。