"天庭之在——申树斌作品展”在岭南美术馆开幕

发布时间：2019-11-19

来源：艺术地图

开幕式现场部分嘉宾合影

2019年11月16日由岭南美术馆、华南美术馆主办的"天庭之在——申树斌作品展”在岭南美术馆开幕！本次展览策展人，中央美术学院美术馆副馆长、博士生导师王春辰，展览艺术家、北京青年政治学院信息传媒学院油画教研室主任申树斌，东莞南城街道党委书记詹文光书记，东莞市工商联顾问、总商会秘书长：唐汉良，艺术批评家、策展人武少宁，中国艺术研究院博士陈国辉，岭南画院院长、岭南美术馆馆长叶向明，东莞市绿洲文化艺术有限公司董事长杨咏红，佛山市美术馆联盟秘书长江山等各界知名人士和新闻界人士出席了开幕式，岭南画院院长、岭南美术馆馆长叶向明，本次展览策展人、中央美术学院美术馆副馆长、博士生导师王春辰，艺术家申树斌先后致辞，展览将持续至11月24日。

岭南画院院长、岭南美术馆馆长叶向明发言

岭南画院院长、岭南美术馆馆长叶向明在开幕式中表示，此次展览作为申树斌比较重要的活动之一，这次展出作品是他之前创作系列的延续与探索。同时岭南美术馆能够荣幸邀请到王春辰老师作为本次活动的策展人，对于艺术家申树斌的作品很了解，也是作为个案跟踪。可以说，本次展览是岭南美术馆一个具有里程碑式的展览。作为青年艺术家代表，我们希望申树斌的作品能够给岭南当地的观众带来了新的感受和启发。

中央美术学院美术馆副馆长、著名策展人王春辰发言

中央美术学院美术馆副馆长、著名策展人王春辰在开幕式中讲到，认识申树斌十多年，他是一位勤奋的艺术家，一步一个脚印，我见证了他作品的创作轨迹，从早期的主要以人物表现为主，到后来对于动物主题的关注，里面涉及的动物种类比较多，他把这些对于动物的观察刻画转化为对整个自然世界的一个思考。他画笔下的这些动物可以说是栩栩如生，但是显然他的目的不是在这里，而是体现作为动物也应该拥有人一样存在的价值。我们可以看到申树斌在新作品中增加结构框架，悬于无所依托的空间中，各种动物栖居其上，对于画家，它拓展了画面的构成形式，也是他试图说明的一种态度，这是另一种空间的概念，是一种最具有空间意味的几何结构。申树斌借用这样一种人类认知世界存在的方式来推进他的绘画表达，这批新作品之所以可读可看，就是它们产生了所可能的启示问题。通过我们与动物的对视，仿佛被引导到那个静寂的远方，那个天庭之在。

艺术家申树斌发言

艺术家申树斌在开幕式上表示，今天很荣幸展览在岭南美术馆展出，感谢策展人王春辰和叶向明馆长，首先策展人王春辰老师对于展览活动在重要细节上的把控，其次感谢叶馆长对于这次展览的大力支持，其中包括在展厅的装置作品，这次能够在岭南美术馆实施并展出，甚至包括在对前期材料的准备上，让我深受感动。这次展出的作品是近两年对于之前作品的一个新的思考与尝试，在形式上做了一些新的观念突破。很多人会好奇我会画动物，首先肯定是与他们有种亲切感，从小便喜欢动物，包括家里曾经养过一些马、狗等动物，但是我更多的是赋予动物以拟人化，里面包含着对于人的现实生存境遇的表现和对生命的理解，成为嫁接艺术和现实的桥梁，同时也希望大家能够在作品中感受到它独特的角度。

艺术家与现场嘉宾合影

展览现场

艺术家申树斌的作品是关于生命存在形式和意义的探讨，生命被束缚在一个一个容器内，每个生命被动的甚至无意识地构建我们所认为的神圣与崇高，背后却是社会意志或者说是人的欲望在起作用，纪念碑、巴别塔、几何形等都是社会意志的产物，而每个个体只是一个无意识、无意义的存在物，被欲望驱动却存在于一个如“牢笼”般的空间中，本能驱动下的它们没有自我意识，挣扎、撕咬、纠缠在一起，是人性觉醒的征兆，无力而又具张力。作品通过对动物形式化处理，用塔、几何形等具像的形式来构成画面，反映人对动物及自身的压抑和强制规范，也是现代社会，精神被压抑的外化。

据悉，本次展览结束后，申树斌作品将陆续抵达广东顺德，山西太原、北京等多地，开启全国巡展。

艺术家简介：

申树斌，1978出生于山西，2000毕业于山西大学师范学院美术系，获学士学位。2007毕业于天津美术学院油画系，获硕士学位，现任教于北京青年政治学院信息传媒艺术学院油画教研室主任。2015入选国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才资助项目、2015“青年艺术+”英才计划、荣获《艺起来》2015年度艺术家。2016荣获《新丝路世界模特大赛》时尚艺术推动奖。2017被《现代青年》评为2017年度最佳艺术家。2018入选2017中国艺术权力榜。